Непрофессионалы высокого уровня

Новые образы старых историй

Труппа организаторов, как правило, закрывает фестивальную программу, но в этом году выступить на «домашней» сцене в ходе «Пяти вечеров» коллектив не смог. Валентин Шевелев, исполнитель одной из ролей в запланированной постановке «Играем в дружную семью» по пьесе Марка Камолетти, был мобилизован и отправился выполнять задачи в ходе СВО. А искать ему замену режиссер Ирина Артамонова не стала – постановка отложена до возвращения одного из ведущих актеров «СТИЛя».

Отличительная черта нынешнего фестиваля – много классики: Андерсен и Чехов, «Бесприданница» Островского. Ставить всем известные отечественные и зарубежные произведения любительским театрам сложно по ряду причин. Одна из них – потребность в финансировании, ведь классика требует затрат на костюмы, декорации, бутафорию. Зачастую режиссеры находят решение через стилизацию старого доброго под современность.

Но самое сложное – показать вещь, которую уже вводили в свой репертуар многие театры мира, так, чтобы зритель увидел в постановке что-то совсем новое. То, что раскрывается именно в этом режиссерском и актерском прочтении.

Детское по-взрослому и наоборот

В первое театральное воскресенье были показаны сразу два мини-спектакля. Как правило, на фестиваль приходит взрослый зритель. Гости из Калуги и Обнинска, постоянные участники «Пяти вечеров», внесли изменения в состав аудитории.

Постановка калужского коллектива «Открытые двери» по сказке Х.К. Андерсена «Соловей» претерпела уже не одну смену актерского состава, но по-прежнему популярна и у зрителей областного центра, и привлекает публику при выездных показах. Режиссер Наталья Грибанова объясняет востребованность спектакля потребностью людей в доброте и красоте – в том, что дает силы жить.

Чеховская «Каштанка» ставилась на театральной сцене, наверное, сотни раз. Режиссер студенческого театра ИАТЭ Юлия Носова считает, что эта история о преодолении через любовь, которая дается свыше. В постановке Каштанку «очеловечили» – переложили судьбу собаки в историю девушки. Исполнительница главной роли Дарья Икаева отмечает, что работа над образом пересеклась с событиями ее жизни, которые оказались созвучны с рассказом, много лет назад написанным Антоном Павловичем.

Современный Островский

Историю несчастной девушки, ставшей жертвой интриг, пожалуй, знают все – она входит в ряд школьных программ. Но пропасть между современниками этой драмы и ее автора и сегодняшним поколением с каждым годом растет. Да и фильм «Жестокий романс» молодежи совсем не близок и во многом непонятен. В 2018 году, когда отмечалось 195-летие Островского, подольский театр-студия «Артель» поставил эту пьесу именно для молодых людей и подростков.

В прочтении руководителя коллектива Ольги Огоньковой Паратов, как и Лариса, – пострадавшая сторона в финансовых играх «тузов» общества. Сценограф Ольга Фарафонова мастерски создала в конце спектакля образ неминуемого правосудия для виновников трагедии. А вот кто в какой мере виноват и какое наказание должно последовать для каждого, осталось на усмотрение зрителя.

Людям – о людях

Исповедь женщины в переломный жизненный момент – постановка столичного театра-лаборатории «S.T.E.R», также давних друзей балабановских театралов. В авторскую историю, написанную как моно-спектакль, режиссер Алексей Гусаров внес коррективы, введя мужскую роль. Актриса Надежда Исаева называет постановку «Маленькая женщина, идущая по миру» гимном жизни – что бы ни случилось, надо продолжать жить. Ее героиня после тяжелых потерь как бы исповедуется зрителю, тем самым заново проживая свою трагедию, и очищается от своего горя, оставляет его в прошлом, открывая для себя будущее.

Эта работа театра уже удостоена ряда наград, и балабановский зритель принял ее очень тепло, отблагодарив уже полюбившийся коллектив овациями.

Кондровский коллектив «Диалог» закрыл фестиваль, пожалуй, самой необычной постановкой этого сезона «Пяти вечеров». Руководитель театра-студии Елена Орлова написала пьесу о своих земляках, обычных сельчанах, их радостях и переживаниях и сама сыграла одну из ролей.

Постановщик Виктор Деринов использовал народные песни, житейские истории наших земляков. Как отмечает Виктор Дмитриевич, идеей этого спектакля он обязан главному режиссеру Калужского драмтеатра Александру Плетневу, уже ушедшему из жизни.