Музей стал настоящим оазисом творчества – здесь на картинах можно насладиться удивительной природой среднерусской полосы – сочной зеленью лета, лесами, окутанными осенней грустью, заснеженными зимними просторами и небольшими деревеньками, тонущими в снегу. Хотя не только этим. Есть здесь бытовые картины, портреты деревенских жителей, также их героями становятся люди труда. Все простое, понятное. Автор этих работ – художник из Хвастовичского района Сергей Жуков.
С его работ «звучит» удивительная лирика. Как поясняет сам Сергей, сравнить нашу скромную природу ему есть с чем. Родившись в южном Белгороде-Днестровском, он видел пышную праздность местных пейзажей. Успел пожить в двух столицах – Москве и Санкт-Петербурге, ощутив всю прелесть столичной жизни.
«» «Мое первое осознанное знакомство с природой произошло в школе. В учебниках по литературе я любил рассматривать репродукции картин художников-передвижников. Чувства, которые были заложены авторами в эти произведения, передавались мне. А когда отец ехал на свою малую родину – в Калужскую область, он брал меня с собой. Я наблюдал воочию скромную красоту среднерусской природы, уже виденную ранее в репродукциях того же Левитана, например. С тех пор я полюбил эти пейзажи», - рассказывает Сергей.
Прошло время. Он стал творцом, окончив Одесское художественное училище им. М. Б. Грекова. И отметил для себя, что будет предан пейзажу. С 1990-х годов принял решение поселиться в деревне – именно здесь родились многие его картины. Они написаны на пленэрах, хотя, как и любой художник, Сергей может что-то подкорректировать в мастерской.
«» «Деревенская жизнь дает возможность сосредоточиться на своей работе. Тут хочется вспомнить слова Паустовского, который говорил: «Я не променяю Среднюю Россию на самые прославленные и потрясающие красоты земного шара. Всю нарядность Неаполитанского залива с его пиршеством красок я отдам за мокрый от дождя ивовый куст на песчаном берегу Оки…». Под дождем, конечно, я не писал. Но в природе, лето ли это, зима, для меня предпочтений нет. Природа всегда разная, она меняется каждый день, каждый час», - отмечает художник.
Он пишет для широких масс, для народа, неся по жизни (из детства) свое восхищение природой.
На одной из картин «Из недавнего прошлого. Сенокос» – почти он сам, каким был много лет назад, вихрастый мальчишка, ведущий лошадь под уздцы. Единственная картина на выставке, которая написана по фотографии из семейного архива. В ней множество деревенских воспоминаний – трепетных, высвечивающих что-то прекрасное, все, как было в детстве самого Сергея.
«» «Мне повезло некоторое время находиться в этом зале в одиночестве. Это потрясающе, потому что в очень многие картины можно уйти и там остаться. А когда я внимательно рассмотрела эти картины, меня удивило, как практически по месяцам в искусстве отмечены события из жизни художника – большая часть работ написана в этом году. «Снег сошел», «Май», «Весна», «Сенокос» и так далее. Можно углубиться в это состояние близости с природой, которое меня всегда удивляет у Сергея Жукова», - говорит Татьяна Артамашева, посетительница выставки.
Данная выставка, по словам мастера, первый и, по сути, подготовительный этап большого проекта. Он будет включать не только максимальное количество произведений – пейзажей, тематических картин, жанровых композиций, но и разнотерриториальность.
«» «Средняя полоса – это географический масштаб, множество территорий. В то же время каждый этот термин может трактовать по-своему. Для кого-то это – путь, отрезок жизни», - говорит художник.
Также он признается, что еще его интерес составляет описание быта людей, их чаяния…
«» «В то же время мне хочется показать ту деградацию, которая, как чума выкашивает, наши небольшие поселения – ведь, сколько запустения вокруг, сколько заброшенных деревень. Это тоже наша проблема – художник, по своей сути способен глубоко осмысливать и переживать впечатления от мира, отображая все на холсте. Я это тоже пишу», - дополнил мастер.
Выставка будет работать до 14 сентября.
Возрастное ограничение 0 +

Газета
Прямая линия













